01-ден 09-ге дейін
Скандинавтық дизайнның кең әлемі
Decorola Дизайн құмарлықтың, әуесқойлықтың, тіпті құмарлықтың бар-жоғын ғана ойлайсыз ба, скандинавия стилі туралы естіген шығарсыз. Шын мәнінде, сіз бірнеше рет пайдаланылған терминді естіген боларсыз, сіз дәл солай не айтқанын сұрай бастадыңыз. Олардың кейбіреулері - ақ қабырғалар, ағаш едендер мен заманауи жиһаздарды алу өте оңай, бірақ дәл осы оқиға туралы көбірек білу керек пе? Қалай болғанда да, бар - әлдеқайда көп. Скандинавтық дизайнға әкелген жол ХХІ ғасырдың басында дүниедегі әйгілі интерьерлердің біріне айналған іс жүзінде 19-шы жылдардың соңында басталды. Жол бойында империялар көтеріліп, құлдырап кетті, бейбітшілік көзқарастары өзгерді, әлем екі рет соғысқа түсті, өнер, философия және жиһаздар өздері және бір-біріне қарайтын жолдарын өзгертті. Дизайн тарихындағы ең талантты және танымал атаулардың қатарына қосылыңыз, мысалы, Альвар Аальто, Ганс Вегнер, Арне Джейкобсен, Ээро Арнио және Ингвара Кампрад (IKEA-ның негізін қалаушы), және сізде 1950 жылдардың ортасынан бастап дизайнның барлық қырларына әсер еткен аймақтық стилі - сіз шынымен жақсы әңгіме алдыңыз.
02/09
Фокустағы Скандинавия
Мен мұны қалаймын Скандинавия - бұл бір ғана орын емес, бірнеше. Кейде сіз қанша адам сөйлесіп жатқандығыңызға, тіпті кездескеніне байланысты. Дәстүр бойынша, бұл термин үш еуропалық солтүстік - Норвегия, Швеция және Данияға қатысты. Алайда қазіргі уақытта Финляндия, Исландия, тіпті Гренландта да жиі қолданылатын болса, бұл анықтама кеңінен қолданылады. Осы халықтар арасында бірнеше тарихи және мәдени ұқсастықтар болғанымен, бірнеше елеулі айырмашылықтар бар. Үйдің декорының тұсында қалай біріктіргені туралы әңгіме тарихтың қызықты бөліктерінің бірі, маркетинг мәселесі тарих сияқты, ал 1800 жылдардағы әлеуметтік философиямен басталады.
03 09
Романтизм төмендеуде
Заманауи жарықтандыру 19 ғасырда жауып, 20-шы ашылды. Өнеркәсіптік революция ғаламдық ауқымда өмірді, сауда мен саясатты жылдам өзгертті, және адамдар осы істермен айналысатын жолдарды басшылыққа алатын философия да өзгерді. Модернизм түпкілікті қабылдайтын барлық нысандарда пайда болды. Дегенмен, тез арада дамып келе жатқан техниканың қозғаушы күші болған кезде табиғатқа деген сүйіспеншілігіңді ұмытып кетудің ноталары да болды. Осындай бір ескерту дизайнер Уильям Моррис бастаған Өнер және қолөнер қозғалысынан келді. «Табиғатты мұқият зерделеу» туралы, сондай-ақ, бұрынғы ұрпақтың көркемдік дәстүрі туралы Морристің күннің күшейген Индустриализмінің әлеуметтік бағытын қалпына келтіруге тырысуы, романтизмнің соңғыларының бірі ретінде қарастырылуы мүмкін. Art Nouveau қозғалысы Еуропада басталды.
04 09
Art Nouveau, Art Deco және Бірінші дүниежүзілік соғыс
Simple Joy Studio бағдарламасы 20 ғасырдың алғашқы жылдарында Art Nouveau «жаңа ғасырдың жаңа стилі» ретінде бағаланды. Жаңа көркемдік қозғалыстардың көпшілігі сияқты, Art Nouveau де көптеген жолдардан бұрын басталған нысандарды қабылдамады. Өнер және қолөнер қозғалысы секілді интерьер дизайнын сәндік өнерлерін , сондай-ақ бейнелеу өнері мен сәулет өнерін қолданады. Еуропа 1914 жылы Бірінші дүниежүзілік соғыстың басталуына жақындаған сайын, әлеуметтік түсініктеме көркемдік күш-жігердің бөлігіне айналды. Неміс Bauhaus, Russian Constructivists және Swiss Dadaists секілді қозғалыстар арқылы еуропалық өнердің революциялық үні әлеуметтік сынып пен ақсүйектердің дәстүрлі ұғымдарын қабылдамай тастады. 1918 жылы соғыстың аяқталуына қарай, бұл құрылымдар әлсіреу белгілерін көрсетіп, Art Nouveau-ның табиғат рухтандырылған дизайнымен ерекшеленді. Әлемдік соғыстың жойылып кетуіне қарамастан, тек қана екі қысқа мерзімде қақтығыстың аяқталуы 20 жылдардың басынан бастап, ал 1925 жылы Art Nouveau-ның натуралистикалық дизайндары өнеркәсіптік тұрғыдан көзге түсетін, көрнекі көзге еліктіретін конструкциялармен Арт Деко. Дегенмен, ол дамыған гүлденудің уақытын атап өтуге арналған болса да, Art Deco патшалығы 1930 жылы Ұлы депрессияның басталуымен жаңа нағыз ақбөкеннің жаңа ақсүйектеріне арналған дизайнерлік стилі ретінде баяулады және толығымен тоқтатылады Екінші дүниежүзілік соғыс.
05 09
Екінші дүниежүзілік соғыс, модернизм және демократиялық дизайн
Мұрагер Егер WWI еуропалық ақсүйектер мен ақсүйектердің қартайған әлеуметтік құрылымдарындағы жарылыстарды айқын көрсеткен болса, Екінші дүниежүзілік соғыс басталғанға дейін оларды кеңінен ашты. Біртұтас империя қираған кезде, еуропалық державалар ондаған жылдар бойы Африканың, Оңтүстік Америкадағы және Азиядағы колонизацияның жетіспеушілігіне қол жеткізу үшін күресте болса да, сол күндер саналды. Еуропаның көркемдік пен қоғамға қатысты философиялық көзқарасы да өзгерді және бұл өзгеріс үйдің декорында да көрінді.
Осы мақсатта интерьер дизайнын, тоқыма, жиһаз және тұсқағаздар дизайны сияқты мақсаттары жалпы мағынада өте жақсы орнатылған. Art Deco, Art Nouveau немесе кез-келген бұрынғы стильдер, үйде сұлулық оны алатын адамдар провинциясы болды ма. Дизайндағы күрделіліктің немесе көрсетілімнің деңгейі үй иесінің әлеуметтік мәртебесіне тікелей көзқарас болды және соншалықты көп дерлік әрдайым жақсырақ болды. Алайда, соғыстан кейінгі өзгерістер басталды және «Art Nouveau» -мен бірге басталған «Модернизм» жаңа пішінді бастады.
06 09
Еуропалық дизайнға арналған жаңа күн
Шабытқа ұмтылу 40-шы жылдардың аяғы мен 50-ші жылдардың басында ғасырдың жартысында екі дүниежүзілік соғыстар адамдардың көпшілігі дұрыс емес нәрсені істейтінін дәлелдейтіні кеңінен таралған көріністі елестету қиын емес. Екінші дүниежүзілік соғыстан кейінгі басқа да көптеген адамдар сияқты, «дизайн әлемі халықаралық стильде [тоталитаризмді бейнелейтін тоталитаризмді] іздей бастады, ол Баухаус арқасында Германиямен тығыз байланысты болды». Жаңа демократиялық әлеуметтік идеялар Еуропада кеңейіп, конструкциясында сұлулық пен мәртебенің айналасындағы ескі конвенцияларды қалпына келтірудің нысанын алды. Жаңа сенімділік, бір кездері бай адамдар үшін талап етілетін сұлулықты және массалар талап ететін функционалдылықты біріктіруге болатын және осындай өнімдердің барлығына қолжетімді болуы керек болатын. Сонымен қатар, Екінші дүниежүзілік соғыстан кейінгі жылдары Скандинавия халықтарының жақындасуы байқалды. Бұл, әсіресе, скандинавиялық қалаларда өткізілген 1940-шы жылдардағы конференциялар сериясымен шешілген дизайн саласындағы ерекше болды.
07 09
Скандинавиядағы дизайн
Оны жақсы көремін Сұлулықты, қарапайымдылықты және функционалдылықты біріктіруге арналған бұл жаңа көзқарас скандинавиялық бірқатар дизайнерлік ерекшеліктерге ерекше көңіл бөлді. Біріншіден, функционалдылыққа сұраныс болды. Солтүстік Еуропаның қатал климаты, әсіресе қыста, скандинавтықтарға әсемдік сыйлығына ие болу үшін ұзақ уақыт бойы әсер етті және қарапайымдылық бұл теңдеудің бөлігі ретінде табиғи түрде орындалады. Алайда, функционализм Скандинавия сәулетінде біраз уақыт бойы ықпалын тигізген Bauhaus қозғалысына ерекше назар аударды.
40-жылдарда скандинавтық модернистік дизайнның ерекше стилін жасау басталды, бірақ ол 1950-ші жылдардың басына дейін ол танымал субъект ретінде қалыптасқысы келген жоқ. Бірінші негізгі қадамдардың бірі - Дат дизайнері иммигрант Нью-Йорктегі Фредерик Луннингке арналған Луннинг сыйлығын құру болды. «Скандинавтық дизайнның« Нобель сыйлығы »деп танылған жүлде 1951 жылы және 1970 жылдан кейін жыл сайын алғаш рет марапатталды. Скандинавтық дизайнерлік жүлдені ұтып алғаннан кейін көп ұзамай өзінің ең мықты ерте чемпиондарының содан кейін «House Beautiful» журналының редакторы Элизабет Гордон. Гордонның айтарлықтай талғампаздығы «скандинавтық дизайнды нацистік дәуірі дизайнерлік фашизмге балама ретінде ұсынды: демократиялық, табиғи, ең аз, жақын, мемлекет емес, отбасы мен отбасына бағытталған». 1954 жылы Гордон Скандинавиядағы дизайнды ұйымдастырды, ол ұжымдық халықтар ұсынатын ең жақсы жобалар көрмесі болды. Үш жыл бойы шоу 1957 жылы аяқталғанға дейін Құрама Штаттар мен Канаданың қалаларына барды.
08 09
Интерьердегі скандинавтық дизайн
Кішкентай дизайн бұрышы Скандинавиядағы дизайн өз жұмысын аяқтаған сәтте, Скандинавия дизайны халықаралық танылған тауар болды, ол АҚШ-та әсіресе күшті болды. 1960-80 жылдар аралығында оның танымалдығы төмендегенімен, 90-шы жылдардың соңында және 2000-шы жылдардың басында тұрақтылықты сақтауға баса көңіл бөлінді. Скандинавтық стильде жасалған бөлмелер бүгінгі күнді түсіну үшін ақ қабырғалармен ерекшеленеді, жарық түсі, түстің түстері бар бейтарапты-ауыр түс бояғыштары, ағаш және тас сияқты табиғи текстуралар, терезе күтімі мен кілемдердің жетіспеушілігі, қарапайым, талғампаз минималистикалық эстетикке ерекше назар аударатын шатастырмаңыз.
Бұл кеңістік - скандинавтық дизайнер бөлмесінің эпитомасы. Жыныс ағаш едендері орындықтар, столдар мен өсімдіктермен қатар бұл стиль үшін маңызы бар сыртқы әлемнің мағынасына жеткізеді. Сонымен қатар, ақ боялған кірпіш қабырғалары қатал текстураны қосады, ал үлкен сырғыма шыны есік арқылы жарық ағынын ұлғайтады. Кафедралар мен жарықтандыру орта ғасырдың 50-ші жылдарындағы әлемдік кезеңде скандинавтық дизайнның пайда болуына әсер еткен заманауи стиль болып табылады. Кішігірім кеңістіктер үшін тіпті, барлық кеңістікті тіпті скандинавиялық стильдегі бөлмелердің мақсаты болып табылатын Хигге («ху-га») деп аталатын жайлы сезімін береді.
09 09
Жиһаздағы скандинавтық дизайн
Мәдениет Солтүстік Біздің бөлмелерді жасайтын жолдарды қалыптастырумен қатар, скандинавтық дизайн жиһаз дизайнына көптеген қосқан үлесі үшін белгілі, ол оның ең ұзаққа созылған мұрасы бола алады. Өйткені, IKEA-ға бармай-ақ, бірнеше американдық үйлер толығымен аяқталады. Алвар Аалтодың креслолары мен Арне Джейкобсонның Жұмыртқа , Дроп және Аққу орындары сияқты бөліктердің әсері бүгінгі күнге дейін сезіледі. Бұл суретте Скандинавияның жүз жылдық стиліндегі конструкциялардан пайда болған кескіндер мен стильдердің диапазоны көрсетілген және бізге тағы да жүздікті күтуге көп себеп бар.